منذ انطلاق عصر Disney Plus في عالم الأبطال الخارقين، شهدت منصة البث الرقمية تطوراً هائلاً في مجال مسلسلات مارفل الحية. من عام 2021 وحتى الآن في 2025، قدمت الشركة العملاقة مجموعة متنوعة من الإنتاجات التلفزيونية التي تراوحت بين الأعمال الاستثنائية والأعمال المخيبة للآمال. اليوم نقدم لكم ترتيباً شاملاً ومحدثاً لجميع مسلسلات مارفل الحية على منصة ديزني بلس من الأضعف إلى الأقوى، مع تسليط الضوء على سبب تصدر لوكي لهذه القائمة المرموقة.
أسفل القائمة: الإخفاقات والتحديات
11. Secret Invasion – الإخفاق الأكبر
يأتي Secret Invasion في المركز الأخير بجدارة مطلقة، حيث يُعتبر الإخفاق الأكبر في تاريخ مارفل التلفزيوني على منصة ديزني بلس. المسلسل الذي حصل على تقييمات متدنية وصلت إلى 52% من النقاد و44% من الجمهور على موقع Rotten Tomatoes، كان بمثابة صدمة مؤلمة لمحبي الكون السينمائي لمارفل. القصة التي تدور حول الغزو السري لكوكب الأرض من قبل عرق السكرولز الشكل المتغير، والتي كان من المفترض أن تكون ملحمة تجسسية مثيرة، تحولت إلى سلسلة من القرارات السردية المحيرة والمؤذية للشخصيات المحبوبة. أكثر ما أثار غضب المعجبين هو القتل غير المبرر والصادم لشخصيات أساسية مثل Maria Hill في الحلقة الأولى وTalos لاحقاً، بالإضافة إلى تحويل نيك فيوري من شخصية محورية ذكية إلى رجل عجوز محبط ومشوش. كما أن استخدام الذكاء الاصطناعي في تصميم شارة البداية أضاف إهانة إضافية للإصابة.
10. She-Hulk: Attorney at Law – الانقسام الحاد
يحتل She-Hulk: Attorney at Law المركز العاشر ليس بسبب جودته المنخفضة بالضرورة، بل بسبب الانقسام الحاد الذي خلقه بين النقاد والجمهور. رغم حصوله على 79% من النقاد، إلا أنه لم يحصل سوى على 32% من الجمهور، مما يُظهر الهوة الكبيرة في الاستقبال. المسلسل الذي يتبع جينيفر والترز المحامية التي تحولت إلى نسخة أنثوية من الهالك، حاول المزج بين الكوميديا والحركة والدراما القانونية بنجاح متفاوت. أداء Tatiana Maslany الحائزة على جائزة Emmy كان استثنائياً ومقنعاً، لكن المسلسل عانى من مشاكل جدية في المؤثرات البصرية والحبكة المتهافتة في النصف الثاني. كما أن طريقة كسر الجدار الرابع، خاصة في الحلقة الأخيرة حيث تواجه She-Hulk كُتاب المسلسل مباشرة، أثارت ردود فعل متباينة تراوحت بين الإعجاب بالجرأة والانتقاد للتكلف.
9. Echo – الفرصة الضائعة
يحتل مسلسل Echo المركز التاسع كواحد من أكثر الأعمال التي تمثل فرصة ضائعة في تاريخ مارفل التلفزيوني. المسلسل الذي عُرض في بداية عام 2024 وحصل على 70% من النقاد و61% من الجمهور، كان يحمل إمكانيات هائلة لم تُستغل بالشكل المطلوب. القصة التي تتبع Maya Lopez بعد أحداث مسلسل Hawkeye وعودتها إلى مسقط رأسها في أوكلاهوما لمواجهة ماضيها وإرثها العائلي، تحمل رسائل مهمة حول الهوية والانتماء والثقافة الأمريكية الأصلية. أداء Alaqua Cox كان صادقاً ومؤثراً، خاصة في تجسيدها لشخصية صماء ومبتورة الساق، مما قدم تمثيلاً حقيقياً للإعاقة في وسائل الإعلام. عودة Vincent D’Onofrio كـ Kingpin أضافت ثقلاً دراميّاً للعمل، لكن المسلسل عانى من قصر المدة وضعف الحبكة الرئيسية مما لم يتح مساحة كافية لتطوير العمق المطلوب.
الطبقة الوسطى: الأعمال المتوسطة والمقبولة
8. Agatha All Along – المفاجأة الإيجابية المحدودة
شكل Agatha All Along مفاجأة إيجابية نسبية في عام 2024، رغم توقعات منخفضة في البداية. المسلسل الذي حصل على 78% من النقاد و77% من الجمهور، نجح في استكمال قصة Agatha Harkness بطريقة مسلية إلى حد معقول. القصة التي تتبع أجاثا وهي تحاول الهروب من لعنة Scarlet Witch عبر السير في طريق الساحرات مع مجموعة جديدة من السحرة، قدمت مزيجاً ممتعاً من الكوميديا السوداء والغموض الخارق. أداء Kathryn Hahn كان متميزاً كالمعتاد، وشخصيات مثل Lilia Calderu التي أدتها Patti LuPone أضافت عمقاً دراماتيكياً للعمل. الحلقة السابعة التي ركزت على قصة Lilia وقدراتها التنبؤية كانت الأفضل في المسلسل بأكمله، حيث قدمت سرداً مبتكراً وأداءً استثنائياً. مع ذلك، المسلسل عانى من تباطؤ في الوسط وخاتمة متسرعة نسبياً لم ترقَ لمستوى الحلقات الأولى.
7. The Falcon and the Winter Soldier – الطموح مع التنفيذ المتفاوت
يأتي The Falcon and the Winter Soldier في المركز السابع كأول مسلسل أكشن حقيقي في عصر ديزني بلس، حاملاً على عاتقه مسؤولية ثقيلة في استكمال إرث Captain America بعد أحداث Avengers: Endgame. المسلسل الذي حصل على 85% من النقاد و81% من الجمهور، قدم قصة مهمة حول التركة والمسؤولية والعدالة الاجتماعية. الكيمياء بين Anthony Mackie وSebastian Stan كانت نقطة قوة حقيقية، حيث طور الثنائي علاقة أخوية مقنعة ومؤثرة عبر الحلقات. تناول المسلسل لقضايا العنصرية وتأثيرات ما بعد الحرب النفسية كان شجاعاً ومهماً، خاصة من خلال شخصية Isaiah Bradley. كما قدم John Walker كـ Captain America البديل بطريقة معقدة ومثيرة للجدل. لكن المسلسل تأثر بشدة بجائحة كوفيد-19 التي أجبرت على تغييرات جوهرية في الحبكة، مما أثر على تماسك القصة وخاصة في التعامل مع جماعة Flag Smashers.
6. Daredevil: Born Again – العودة الواعدة
يحتل Daredevil: Born Again المركز السادس كأحد أهم عمليات الإحياء في تاريخ مارفل التلفزيوني. المسلسل الذي عُرض في مارس 2025 وحصل على 85% من النقاد و82% من الجمهور، نجح في إعادة Matt Murdock إلى الشاشات بعد سنوات من الانتظار منذ إلغاء النسخة الأصلية على Netflix في 2018. رغم المشاكل الإنتاجية الكبيرة التي واجهها المسلسل والتي تطلبت إعادة تصوير جزء كبير من المواد وتغيير فريق العمل الإبداعي بالكامل، النتيجة النهائية كانت مُرضية بشكل عام. عودة Charlie Cox وVincent D’Onofrio بأداءات قوية ومقنعة أثبتت أن الشخصيتين لم تفقدا بريقهما. القصة التي تتبع صعود Wilson Fisk كرئيس بلدية نيويورك أضافت بُعداً سياسياً مثيراً ومعاصراً. مشاهد العنف والحركة عادت بقوة مع الحفاظ على الطابع الأصلي للشخصية، ووجود Jon Bernthal كـ Punisher في حلقات متفرقة أضاف إثارة إضافية لمحبي الشخصية.
الطبقة المتقدمة: الأعمال عالية الجودة
5. Moon Knight – العمق النفسي والثراء الثقافي
يحتل Moon Knight المركز الخامس كواحد من أكثر مسلسلات مارفل جرأة وتميزاً على المستوى الفني والنفسي. المسلسل الذي حصل على 86% من النقاد و89% من الجمهور مع تقييم مرتفع 7.3 على IMDB، قدم تجربة سينمائية فريدة تختلف جذرياً عن باقي إنتاجات الاستوديو. أداء Oscar Isaac المتعدد الأوجه والمعقد كـ Marc Spector وSteven Grant كان استثنائياً ومليئاً بالطبقات النفسية المعقدة. المسلسل تناول موضوع اضطراب الهوية الانفصالية بجدية وعمق نادرين في أعمال الأبطال الخارقين، مع استكشاف مذهل للأساطير المصرية القديمة بطريقة محترمة وأصيلة. الإنتاج البصري كان استثنائياً، خاصة في المشاهد المصرية والمعابد الأثرية التي صُورت بتفاصيل مذهلة. أداء Ethan Hawke كـ Arthur Harrow أضاف بُعداً شريراً مقنعاً ومعقداً. المسلسل تميز أيضاً بكونه منفصلاً تقريباً عن باقي أحداث MCU، مما أتاح له حرية سردية أكبر للتركيز على القصة الشخصية للبطل.
4. Ms. Marvel – التمثيل الأصيل والإشادة النقدية
يحتل Ms. Marvel المركز الرابع بفضل إنجازه الاستثنائي في الحصول على أعلى تقييم نقدي في تاريخ مارفل التلفزيوني بنسبة مذهلة 98% من النقاد. رغم التقييم الأقل من الجمهور بـ 80%، إلا أن المسلسل يُعتبر إنجازاً حقيقياً في مجال التمثيل والتنوع الثقافي. أداء Iman Vellani كـ Kamala Khan كان طبيعياً ومليئاً بالحيوية والأصالة الشابة، حيث جسدت بصدق تجربة المراهقة الأمريكية المسلمة من أصول جنوب آسيوية. المسلسل نجح في تقديم تمثيل حقيقي ومتنوع للثقافة الإسلامية والباكستانية الأمريكية دون الوقوع في فخ النمطية أو التكلف. الأسلوب البصري المتميز والمبتكر مع الرسوم المتحركة والألوان الزاهية والغرافيكس الرقمية أضفى طابعاً فريداً يعكس طاقة وحيوية الشخصية الرئيسية. الحلقات التي تناولت تاريخ تقسيم شبه القارة الهندية بين الهند وباكستان عام 1947 أضافت عمقاً تاريخياً وثقافياً مهماً، مما جعل المسلسل تعليمياً بقدر ما هو ترفيهي. عائلة خان قدمت صورة دافئة وحقيقية للعائلة المسلمة المعاصرة مع تعقيداتها وتحدياتها بين الحفاظ على التقاليد والاندماج في المجتمع الأمريكي.
3. WandaVision – الرائد المؤسس
يحتل WandaVision المركز الثالث كأول وأهم مسلسلات مارفل على Disney Plus والعمل الذي وضع الأساس لكل ما تلاه في العصر التلفزيوني لمارفل. المسلسل الذي حصل على 92% من النقاد و87% من الجمهور مع تقييم ممتاز 7.9 على IMDB، قدم تجربة سردية ثورية ومبتكرة غيرت مفهوم التلفزيون في عالم الأبطال الخارقين. التجربة الفريدة التي مزجت بين محاكاة المسلسلات الكوميدية الأمريكية الكلاسيكية عبر العقود والدراما النفسية العميقة حول الحزن والفقدان، خلقت شيئاً لم نشاهده من قبل في أي عمل سينمائي أو تلفزيوني. أداء Elizabeth Olsen كـ Scarlet Witch كان استثنائياً في تجسيد رحلة الحزن المعقدة والمؤلمة، بينما Paul Bettany قدم أداءً مؤثراً ومتعدد الأوجه كـ Vision. لكن النجمة الحقيقية كانت Kathryn Hahn كـ Agatha Harkness التي قدمت شخصية شريرة ساحرة ومعقدة بأداء كوميدي ودراماتيكي متوازن تماماً. التصميم الإنتاجي الذي حاكى بدقة مختلف عصور التلفزيون الأمريكي من الخمسينيات حتى الألفية الجديدة كان عبقرياً ومدروساً في كل التفاصيل.
2. Hawkeye – الكمال في البساطة
يحتل Hawkeye المركز الثاني بفضل كونه مثالاً مثالياً على كيفية صنع مسلسل أبطال خارقين متكامل ومتقن. المسلسل الذي حصل على 92% من النقاد و88% من الجمهور مع تقييم ممتاز 7.5 على IMDB، نجح في تقديم قصة بسيطة لكنها عميقة ومؤثرة بشكل استثنائي. القصة التي تتبع Clint Barton في محاولته قضاء عطلة عيد الميلاد مع عائلته بينما يساعد Kate Bishop الشابة الطموحة، قدمت توازناً مثالياً بين الحركة والكوميديا والدراما العائلية. الكيمياء بين Jeremy Renner وHailee Steinfeld كانت طبيعية ومقنعة تماماً، حيث طورا علاقة معلم-تلميذ مليئة بالدفء والمرح والاحترام المتبادل. المسلسل تميز بأجواء عيد الميلاد الدافئة والحميمة في نيويورك، مما أضفى طابعاً موسمياً مميزاً نادراً ما نشاهده في أعمال الأبطال الخارقين. مشاهد الحركة كانت مبتكرة ومتقنة، خاصة مطاردة السيارات الملحمية والمعارك بالأسهم. عودة شخصيات محبوبة مثل Vincent D’Onofrio كـ Kingpin وFlorence Pugh كـ Yelena Belova أضافت طبقات إضافية من الإثارة والعمق.
القمة المطلقة: العمل الاستثنائي
1. Loki – التميز المطلق والكمال السردي
يتربع Loki على عرش أفضل مسلسلات مارفل الحية على Disney Plus بلا منازع، ويستحق هذه المكانة بجدارة مطلقة لأسباب عديدة ومقنعة. المسلسل الذي امتد عبر موسمين استثنائيين من 2021 إلى 2023، حقق توازناً نادراً بين الإشادة النقدية والشعبية بحصوله على 87% من النقاد و88% من الجمهور، بالإضافة إلى أعلى تقييم على IMDB بدرجة مذهلة 8.2 من عشرة. ما يجعل Loki يتفوق على جميع الأعمال الأخرى ليس فقط الجودة التقنية العالية، بل التطوير الاستثنائي والعميق لشخصية لوكي عبر رحلة سردية معقدة ومؤثرة. أداء Tom Hiddleston كان في قمة الإبداع، حيث قدم طبقات جديدة ومعقدة من الشخصية لم نشاهدها في الأفلام السينمائية. الرحلة التي بدأت مع لوكي كشرير نرجسي وانتهت به كبطل تراجيدي يضحي من أجل الكون بأكمله، كانت من أعظم قوس التطور الشخصي في تاريخ MCU بأكمله.
القصة التي تبدأ بلوكي كسجين في Time Variance Authority وتتطور لتشمل مفاهيم معقدة حول الزمن والقدر والحرية والهوية، فتحت آفاقاً جديدة تماماً في الكون السينمائي لمارفل. التعامل مع مفهوم الأكوان المتعددة والخطوط الزمنية البديلة كان عبقرياً ومبتكراً، حيث قدم المسلسل أساساً قوياً لما سيأتي لاحقاً في المرحلة الرابعة والخامسة من MCU. الكيمياء الرومانسية المعقدة والفلسفية بين لوكي وSylvie التي أدتها Sophia Di Martino بتميز، أضافت بُعداً عاطفياً عميقاً وأثارت تساؤلات فلسفية مهمة حول الحب والهوية. شخصيات مثل Mobius التي أداها Owen Wilson وMiss Minutes أضافت عمقاً وثراءً للعالم المبني حديثاً.
الإنتاج البصري كان في مستوى سينمائي استثنائي، من تصميم TVA المستقبلي والرجعي في نفس الوقت، إلى المناظر الطبيعية الكونية المذهلة في نهاية الزمن. الموسيقى التصويرية من Natalie Holt كانت ملحمية ومؤثرة، خاصة في الموسم الثاني حيث أصبحت جزءاً لا يتجزأ من النسيج العاطفي للمسلسل. أكثر ما يميز Loki هو تناوله للمواضيع الفلسفية العميقة حول الحتمية مقابل الحرية، والمعنى الحقيقي للبطولة والتضحية. الموسم الأول قدم أساساً قوياً بينما الموسم الثاني ارتقى بكل شيء لمستوى أعلى، وقدم نهاية مثالية ومؤثرة للشخصية مع تضحية نبيلة تُعتبر من أعظم اللحظات في تاريخ MCU. المسلسل أثبت أن التلفزيون يمكن أن يتفوق على السينما في تطوير الشخصيات والسرد المعقد عندما يُمنح الوقت والمساحة الكافية للنمو والتطور.
التحليل الشامل والاتجاهات المستقبلية
عند النظر إلى هذا الترتيب الشامل لمسلسلات مارفل الحية على Disney Plus، نلاحظ عدة اتجاهات مهمة تكشف عن معايير النجاح في هذا المجال. الأعمال التي تصدرت القائمة مثل Loki وHawkeye وWandaVision اتفقت جميعها في التركيز على التطوير العميق للشخصيات والقصص الشخصية المؤثرة بدلاً من الاعتماد الأساسي على المشاهد الضخمة والمؤثرات البصرية الفارغة. هذه المسلسلات نجحت في خلق روابط عاطفية حقيقية بين المشاهدين والشخصيات من خلال استكشاف الصراعات الداخلية والرحلات النفسية المعقدة.
من ناحية أخرى، الأعمال التي واجهت انتقادات أكبر مثل Secret Invasion وShe-Hulk عانت من مشاكل أساسية في الكتابة والتخطيط العام، مما يؤكد أن الجودة التقنية وحدها لا تكفي إذا كانت القصة الأساسية ضعيفة أو مشوشة. التنوع في الأساليب السردية والأنواع كان عاملاً إيجابياً، حيث تراوحت الأعمال من الدراما النفسية المعقدة في Moon Knight إلى الكوميديا العائلية الدافئة في Hawkeye، مما يظهر قدرة منصة ديزني بلس على احتواء محتوى متنوع يخاطب جماهير مختلفة.
بنظرة للمستقبل، تبدو Disney Plus مصممة على الاستمرار في الاستثمار بقوة في المحتوى التلفزيوني لمارفل، مع مشاريع قادمة طموحة تشمل المواسم الإضافية للمسلسلات الناجحة وإحياء شخصيات جديدة من الكوميكس. نجاح Daredevil: Born Again في إعادة إحياء شخصيات Netflix السابقة يفتح الباب واسعاً لعودة المزيد من الشخصيات المحبوبة مثل Jessica Jones وLuke Cage. الدروس المستفادة من هذا الترتيب تؤكد أهمية إعطاء الوقت الكافي للتطوير والكتابة، والتركيز على الجوانب الإنسانية للشخصيات قبل الانشغال بالمشاهد الملحمية والروابط الكونية الواسعة.
